Givenchy весна–лето 2027: Сара Бёртон начинает новую эпоху мужской линии
Первая публичная мужская коллекция Сары Бёртон для Givenchy стала не столько продолжением архивной истории Дома, сколько попыткой написать её заново. Вместо буквального цитирования наследия дизайнер выбрала другой путь — переосмыслить саму идею мужского гардероба Givenchy, который за десятилетия успел сменить сразу несколько ярких эстетик.
В работе над коллекцией Бёртон объединилась с британской художницей Рэйчел Уайтрид, известной своими скульптурами-отливками внутренних пространств домов и предметов. Для проекта Givenchy художница вновь создала слепки интерьеров шкафов — символичный жест, который перекликается с главным замыслом коллекции: буквально заглянуть внутрь гардероба и собрать его заново, избавившись от накопившихся за годы смыслов.
История мужской линии Givenchy действительно никогда не была однозначной. После эпохи Юбера де Живанши бренд пережил сразу несколько кардинально разных периодов: декоративную элегантность Освальда Боатенга, революционный стритвир Риккардо Тиши, возвращение к классическому крою при Клэр Уэйт Келлер и индустриальную эстетику Мэттью Уильямса. Именно поэтому Бёртон решила не искать единую отправную точку в архивах. «Мужская линия Givenchy значила слишком разные вещи для слишком разных людей. Поэтому я подумала: давайте просто сотрём всё и начнём сначала», — объяснила дизайнер.
Вместо исторических цитат она обратилась к универсальным элементам мужского гардероба: костюму Prince of Wales, полосатому офисному костюму, белой рубашке, пальто, рабочей униформе, спортивному комплекту, кожаному регби-поло, вечернему жакету и курткам MA-1 с богатой вышивкой. Именно из этих вещей Бёртон строит новую систему координат для Givenchy.
При этом дизайнер не изменяет собственному почерку. Классический костюм здесь буквально разбирается на части: лацканы смещаются, линии кроя нарушаются, привычная конструкция словно раскрывается изнутри. «Как деконструировать мужской костюм? Мы разрезали его, сняли слой за слоем, убрали лацкан и наклонили его вперёд», — рассказывает Бёртон. Несмотря на эксперименты, главным для неё по-прежнему остаётся силуэт: «Я всегда начинаю именно с него. А силуэт начинается с плеч». Ещё одна характерная черта коллекции — точечные цветовые акценты. Среди спокойной палитры неожиданно появляется почти неоновое жёлтое пальто из шелкового сатина, напоминающее технологичную верхнюю одежду. Яркие кожаные спортивные костюмы с полосатыми рукавами и новые скейт-кеды в монохромных оттенках становятся напоминанием о коммерчески важной для бренда спортивной эстетике.
Для самой Бёртон мужская мода всегда начинается не с вещей, а с человека. «Всё дело в людях и в том, как они одеваются», — говорит дизайнер. Поэтому и новая рекламная кампания выглядит скорее серией портретов, чем классической фэшн-съёмкой. Объясняя собственную закрытость, Бёртон признаётся, что не любит говорить о моде ради красивых формулировок: «Время и возможность сохранять приватность — последняя настоящая роскошь. Мне важно иметь возможность спокойно работать с Рэйчел Уайтрид, Доном Маккаллином, Доном Леттсом или Дэнни Фоксом. Именно там рождается работа. Я не умею продавать идеи словами. Я не политик и не продавец автомобилей — мне необходимо чувствовать связь с тем, что я создаю».
Любопытно, что в день презентации рабочие начали вручную счищать десятилетия старой краски с массивных дверей исторической штаб-квартиры Givenchy на авеню Георга V. Совпадение или нет, но этот процесс оказался почти идеальной метафорой происходящего в самом Доме: чтобы двигаться вперёд, иногда приходится сначала добраться до самой основы.
Источник фото: Givenchy
Всё самое интересное от Mainstyle в разделе ТОП-10